Edgar Degas

Edgar Degas (lahir Hilaire-Germain-Edgar De Gas, 19 Julai 1834 - 27 September 1917) merupakan seorang pelukis dan pengarca dari Perancis. Beliau dianggap sebagai seorang daripada pengasas Impresionisme kendatipun beliau menolak perkataan itu, dan lebih gemar digelar seorang Realis.^[1] Seorang pelukis yang hebat, beliau dikaitkan dengan tarian khususnya, dan lebih daripada separuh kerjanya menampilkan para penari. Karya-karya ini mengetengahkan penguasaannya terhadap penggambaran pergerakan, sama seperti karyanya berkaitan balapan lumba kuda dan lukisan wanita bogel. Lukisan-lukisan potretnya dikenali kerana penggambaran pemencilan manusia dan psikologi yang kompleks.^[2]

Pada awal kerjayanya, Degas berniat menjadi seorang pelukis sejarah, menceburi bidang yang sesuai dengan latihan akademik dan pengajian mendalam terhadap seni klasik yang telah beliau harungi. Beliau menukar haluan semasa berumur 30-an dan, dengan membawa kaedah-kaedah tradisional pelukis sejarah kepada kepada subjek sezaman, beliau menjadi pelukis klasik kehidupan moden.^[3]

Gaya seni

Degas sering dikaitkan dengan Impresionisme, satu pemerian yang difahami akan tetapi tidak mencukupi. Impresionisme diasaskan dalam tahun 1860 dan 1870-an dan berkembang dengan bantuan realisme pelukis seperti Gustave Courbet dan Jean-Baptiste-Camille Corot. Para pelukis Impresionis melukis kenyataan dunia dengan menggunakan warna cerah, dan "berkilau", dan menumpukan perhatian terhadap kesan cahaya dengan harapan memberi lukisan mereka perasaan kedekatan.

Dari sudut teknik, Degas berbeza daripada para Impresionis kerana beliau tidak "menggunakan bintik-bintik warna Impresionisme",^[4] dan beliau sentiasa memperkecilkan amalan para Impresionis yang lazimnya melukis di luar (en plein air).^[5] Mengikut sejarawan seni Carol Armstrong, "Beliau sering kali anti-impresionisme seiring dengan para pengkritik pameran lukisan"; seperti kata Degas, "tiada seni yang kurang spontan seperti seni saya. Apa yang saya lakukan ialah hasilan renungan dan kajian pelukis agung; saya tidak tahu-menahu tentang inspirasi, kespontanan, temperamen."^[6] Walaupun demikian, beliau lebih tepat diperikan sebagai seorang Impresionis daripada ahli pergerakan seni yang lain. Lukisan beliau tentang kehidupan di Paris, uji kaji warna dan bentuk, karangan sipi pusat dan persahabatannya dengan beberapa pelukis Impresionis penting —khususnya Mary Cassatt dan Edouard Manet—kesemua ini mengukuhkan kaitan beliau dengan pergerakan Impresionisme.^[7]

Gaya Degas mencerminkan rasa hormatnya yang mendalam terhadap pelukis agung (beliau merupakan seorang penyalin yang amat bersunguh-sungguh sehinggalah zaman pertengahan usianya)^[8] dan mengagumi Ingres dan Delacroix. Beliau seorang pengumpul cetakan Jepun, dan karyanya dipengaruhi oleh prinsip-prinsip bentuk seni cetakan-cetakan tersebut. Walaupun beliau terkenal kerana lukisan kuda dan penari, Degas bermula dengan lukisan sejarah biasa seperti lukisan The Young Spartans ("orang Sparta muda"), yang pada masa itu sudah menampakkan perkembangannya ke arah pengolahan bentuk tubuh yang kurang idealis.

Dalam zaman kerjaya awalnya, Degas juga melukis potret individu dan kumpulan; contoh ialah lukisan The Bellelli Family ("Keluarga Bellelli") (c.1858–67), sebuah potret makcik, pakcik dan sepupunya yang digambarkan secara hebat namun pilu. Di dalam lukisan ini, seperti juga The Young Spartans dan banyak lagi karya terkemudianya, Degas tertarik dengan ketegangan antara wanita dan lelaki. Lukisan-lukisan awalnya memberi petunjuk kepada karya matangnya yang melibatkan pemangkasan kekok subjek dan sudut pandangan luar biasa.

Galeri

• 
  Portrait of the Bellelli Family, 1858–1867, Musée d'Orsay, Paris
• 
  Young Spartans Exercising, c. 1860, National Gallery, London
• 
  The Amateur, 1866, The Metropolitan Museum of Art, New York City
• 
  Édouard Manet and Mme. Manet, 1868–1869, Kitakyushu Municipal Museum of Art, Japan
• 
  Portrait of Miss Cassatt, Seated, Holding Cards, 1876–1878
• 
  At the Café-Concert: The Song of the Dog, 1875–1877
• 
  Fin d'Arabesque, with ballerina Rosita Mauri, 1877, Musée d’Orsay.
• 
  The Singer with the Glove, 1878, The Fogg Art Museum, Cambridge, Massachusetts
• 
  Miss La La at the Cirque Fernando, 1879, The National Gallery, London
• 
  The Millinery Shop, 1885, The Art Institute of Chicago
• 
  Ballet Rehearsal, 1873, The Fogg Art Museum, Cambridge, Massachusetts
• 
  Waiting, 1880-82.
• 
  Dancer with a Bouquet of Flowers (Star of the Ballet), 1878
• 
  Stage Rehearsal, 1878–1879, The Metropolitan Museum of Art, New York City
• 
  Woman in Street Clothes, Portrait of Ellen Andrée, 1879, pastel on paper
• 
  Dancers at The Bar, 1888, The Phillips Collection, Washington, DC
• 
  Woman in the Bath, 1886, Hill-Stead Museum, Farmington, Connecticut
• 
  The Tub, 1886, Musée d'Orsay, Paris, France
• 
  The Bath: Woman Supporting her Back, c. 1887, pastel on paper, Honolulu Museum of Art
• 
  Kneeling Woman, 1884, Pushkin Museum, Moscow
• 
  Three Dancers in Yellow Skirts, circa 1891, oil on canvas, The Detroit Institute of Arts
• 
  After the Bath, Woman Drying her Nape 1898, Musée d'Orsay, Paris
• 
  The Spanish Dance, c. 1885 (bronze cast 1921), bronze, 46.3 x 14.3 cm, Ackland Art Museum, Chapel Hill, North Carolina
• 
  Edgar Degas - Dance Class- The Metropolitan Museum of Art, New York City
• 
  Edgar Degas - Rehearsal of the Scene - Musée d'Orsay, Paris
• 
  Edgar Degas - Rehearsal on Stage - The Metropolitan Museum of Art, New York City
• 
  Little Dancer of Fourteen Years, cast in 1922 from a mixed-media sculpture modeled ca. 1879–80, Bronze, partly tinted, with cotton skirt and satin hair ribbon, on a wooden base, Metropolitan Museum of Art, New York City
• Before the Race - The Walters Art Museum, Baltimore
  Before the Race - The Walters Art Museum, Baltimore
• 
  Studies of two women

Nota

Sumber utama